Unsere Künstler

"Mit meinen Kunstwerken versuche ich, das Gefühl der Ruhe zu vermitteln. Jedes abgebildete Menschenbild, Objekt oder Tier bekommt eine neue semantische Bedeutung und vermittelt meine innere Freude."
Sie sagt immer, sie lasse sich von "allem" inspirieren. Menschen, Reisen, das Kennenlernen neuer Kulturen, andere Künstler, alle Arten von Disziplinen, Philosophie, Literatur, Tanz, Musik, Fotografie, Kino, Poesie, Architektur..., alles ist miteinander verbunden.


Ara Arayan ist ein Multitalent, er ist sowohl Maler als auch Dichter.
Sie finden seine Gedichte, die dem Thema des Werkes gewidmet sind, auf der Rückseite vieler seiner Kunstwerke
Der armenische Keramikkünstler Aram Hunanyan arbeitet seit mehr als 20 Jahren mit Ton. Seine Engel – „Botschafter des Friedens und der Liebe“ – reisen um die Welt.
Es gibt nur wenige Künstler, denen es gelingt, das Publikum immer wieder auf besondere Weise mit ihren Werken zu verbinden – Aram Hunanyan gehört definitiv dazu.


"Ich male symbolische, intuitive Geschichten, in denen Träume, Gefühle und Realität zu farbenfrohen Welten von Liebe, Sehnsucht und Nähe verschmelzen. Mit Acryl und Mischtechniken erschaffe ich Bilder, die Ermutigung, Freude und manchmal auch ein leises Lächeln transportieren."
„Man ist nie zu alt seinen Träumen zu folgen und so sich selbst und anderen etwas Freude zu schenken."


"Mit meiner Kunst möchte ich anderen Menschen Zeit schenken und sie daran erinnern, dass es sich lohnt, ein wenig genauer hinzusehen. Vielleicht entdecken sie in diesem Moment des genauen Hinsehens etwas wirklich Bezauberndes."
"Ich verwende wellenartige Muster, um die verborgenen Rhythmen des Lebens auszudrücken und Farbe sowie Form zu einer einzigartigen visuellen Sprache zu vereinen."

Ich betrachte das Chaos als eine Möglichkeit, die eigene Persönlichkeit weiterzuentwickeln und zu vollenden.


Ich glaube an die Schönheit. Sie ist meine innere Überzeugung und die Kraft, die mich durch mein Leben leitet.
Elena Kupreeva
Ich glaube, dass es das einzigartige Privileg eines Künstlers ist, Gefühle durch ein gewähltes Medium auszudrücken und die eigene Sichtweise sowie das eigene Empfinden mit anderen Menschen zu teilen.

Das Gesicht ist ein Meisterwerk der Natur. In ihm spiegelt sich der ganze Mensch wider – mit all seinen Erfahrungen und den unverwechselbaren Facetten seiner Seele. Es ist der Ort, an dem die innere Welt, die Essenz jedes Lebewesens, sichtbar wird.


Oft verlieren wir das Zeitgefühl, wenn wir uns etwas widmen, das uns begeistert und uns emotional oder körperlich erfüllt. Es gelingt uns nicht immer, dieser einfachen Wahrheit zu folgen und unseren Leidenschaften und Interessen treu zu bleiben. Doch wir wollen die Hoffnung nicht aufgeben und weiterhin den Weg gehen, der uns erfüllt.

"Mit 19 Jahren entdeckte ich während meines Musikstudiums die Malerei. Zehn Jahre sind seitdem vergangen, und meine Liebe zu ihr ist heute tiefer und leidenschaftlicher denn je."
„Meine Kindheit hat meine Malerei maßgeblich geprägt. Durch meine Bilder werden die Träume meiner Kindheit lebendig.“ Mit diesen Worten beschreibt der aus Armenien stammende Maler Hovnan Sargsyan sein Werk.


Die Malerei erschließt mir ein Bewusstsein, das mich befreit und gleichzeitig meine Intuition und meine kreative Arbeit inspiriert.
"Lassen Sie sich durch die Schönheit der Natur verzaubern, wie Wundervoll und einzigartig Sie ist. In meinen Bildern versuche ich dies zu widerspiegeln "

Bilder, Farben und Musik sind für mich als Synästhetikerin untrennbar und stehen gemeinsam im Mittelpunkt meines künstlerischen Schaffens."


Das Leben ist nicht immer einfach. Manche Menschen haben schreckliche Zeiten erlebt. Aber was erlaubt diesen Menschen, einfach weiterzumachen? Laut dem Kunstmaler Klaus Rune ist die Antwort eine ungeheure Portion Optimismus und eine positive Einstellung. Die Fröhlichkeit ist hier und jetzt!

"Getrieben von einer Leidenschaft für Farbe, Textur, Natur und Emotionen, vereine ich diese Elemente auf der Leinwand, um ausdrucksstarke Werke zu schaffen, die sowohl die Schönheit der Natur als auch die Tiefe menschlicher Erfahrungen widerspiegeln."
Wenn man sich Marinas Werke ansieht, wird man völlig von der Tiefe des Meeres, spürt die leichte Brise und das Rauschen der Wellen.


„Jeder Mensch ist wie ein Kunstwerk das es lohnt aus mehreren Blickwinkeln zu betrachten“

Für mich gibt es in der Kunst keine guten oder schlechten Ausdrucksformen und -stile.
Bedeutsamer sind die Impulse, die von den Werken ausgehen. Es sind genau diese Impulse, die beim Betrachter eine besondere Atmosphäre schaffen", sagt der armenische Maler Mushegh Mkhitaryan
Im Sinne der lyrischen (romantischen) Abstraktion erschafft Nadzeja ihre eigene Fantasiewelt aus Illusionen, Visionen und Zuständen, deren Spiel mit Linien und Farben den Betrachter nicht gleichgültig lässt. Bewegung, Energieströme entstehen auf den Leinwänden.


In seiner Schulzeit war Nicholas der Freilichtmalerei gleichgültig, eine Einstellung, die sich zu ändern begann, nachdem er 1994 eine Ausstellung von Ennio Morlotti in Ferrara gesehen hatte, wo er von der Behandlung „banaler“ Themen berührt wurde.
"Mit meinen Werken möchte ich beim Betrachter den Wunsch erwecken, das Wunder der Wirklichkeit wiederzuentdecken."

„Der Mensch mit seiner inneren Welt ist die Quelle meiner Inspiration. Um die Gefühle, Stimmungen, Spiritualität meiner Helden zu erforschen und sie durch meine Werke zu transportieren, versetze ich mich oft in ihre Lage, um ihre Emotionen spüren und leben zu können“, sagt Prof. Samvel Martirosyan


"Es macht mich glücklich, wenn meine Bilder das Bewusstsein der Betrachter schärfen, um die unendliche Schönheit der Natur und die Wichtigkeit des Umgangs mit unserer Welt zu feiern."

„Durch meine surrealistische Linse strebe ich danach, die Feinheiten der menschlichen Existenz zu erfassen, einschließlich ihrer Höhen und Tiefen.
Für die Künstlerin sind wir letztendlich das Produkt all der Bruchstücke individueller Erinnerungen und alltäglicher Erfahrungen. Ihre Bilder zeigen Fragmente von Erinnerungen, von denen jedes eine andere Geschichte erzählt.

Solmaz Lienhard
„Meiner Meinung nach ist der Mensch ein Lebewesen mit veränderlichen und flüchtigen Gedanken und Gefühlen. Sich dieser Gedanken bewusst zu sein, sie zu beobachten und zu erforschen, kann uns ein neues Verständnis von Verbundenheit geben“


„Aesthetik, Eleganz, Sinnlichkeit, Harmonie, Symmetrie und Dynamik sind für mich, als Bildhauer, die Begriffe der körperlichen Schönheit eines Menschen. Die geistige Schönheit vollendet den Menschen, wenn in diesem auch eine schöne Seele wohnt…“ sagt Thomas Welti
„Es ist wahr, in der Mehrheit meiner Porträts gibt es Traurigkeit und Betrübnis, und das ist sicherlich das, was ich von meinen persönlichen Eigenschaften auf die Leinwand übertrage“, sagt Maler / Porträtist Tigran Asatryan aus Armenien


"Ich liebe es, Fotos auf Leinwände zu drucken und dann bestimmte Elemente mit Acrylfarben und Lacken zu bemalen."


Victoria verwendet Fotografien, meist in Schwarz-Weiß, als Ausgangspunkt, um die Figuren und ihre Proportionen zu erfassen. Es ist das Licht, das die unterschiedlichen Geometrien vorgibt.
Yana nennt ihren Stil lieber „naiven Realismus“, ohne besonderen Hinweis auf die Abstufung von unsere Tage zeitgenössische Kunst. Yana offenbart ihre künstlerische Natur durch einfache Bilder, was es macht umfassend an alle.


Wladimir Filimonow
"Mich faszinierte schon immer, wie man durch den gezielten Einsatz von Farbe, Licht und Schatten Plastizität in Bildern erschaffen kann. Daraus entwickelte sich eine Leidenschaft, die mich in meiner malerischen Ausdrucksweise geprägt hat."


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